透视音乐：理解及表演作品指南

简介
秦西炫与秦大平合写的《透视音乐——理解及表演作品指南》(以下简称《透视》)，主要是为从事声乐、器乐等表演艺术的人们撰写的，使他们近年来在已取得不小的成果上，进一步地提高音乐艺术素质，为取得更大的进步创造条件。音乐艺术的素质包括很多内容，一方面是诸如中外语言、文学、诗歌以及历史地理等的修养，另一方面更重要的是音乐自身的修养。在这方面的不足，我以为很重要的一点是对音乐作品的理解钻研得不够，对音乐的内涵未能深入探索、思考。《透视》就这方面的不足提供了帮助，我以为是有积极意义的。
有助于理解作品的“作品分析”这门学科的出版物已有一些，但多为音乐院校教学所用，专业性较强；另外《基本乐理》一类的书中，对音乐作品的构成等也常有所涉及，但往往是初步的，因而在我国音乐表演者当中，有些人虽已涉猎不少中外名曲及音乐读物，但有关作品分析的出版物对他们来说，或失之于专业性太强，不易读懂，或失之于太浅，不能满足需要。《透视》从基本乐理起步，深入浅出地逐步进至作品分析的核心内容，对具体作品从细节到整体进行了生动的颇有启发性的分析，切合实际，对深一步理解所表演的作品具有很高的参阅学习的价值。我相信《透视》这本书会深受广大的读者们的欢迎。

目录
第一章　音乐的基本袭现手段
　第一节　旋律
1．概述
　 民歌的启示 旋律的时代感 描述性旋律 纯音乐旋律
2．旋律线
　旋律线的类型 旋律线类型的组合 旋律线高点的合理布局 高潮旋律线的艺术处理
3．旋律的调式及调性
　旋律与语言 调式、音阶 调性　 大、小调色彩的对比 调性转换
　 4．旋律的音程拉力
　 旋律中音的稳定与不稳定 变化半音 五声性旋律的发展(部分)级进、跳进与感情表现
　第二节　节奏
1．基本的节奏及其变化
　 音的长短组合 音的轻重组合 混合复拍子 变节拍 交错节奏 切分音
　 爵士乐的节奏 轻拍起句与重拍起句
2．节奏的紧(张)与松(弛)
　 节奏的紧、松与高点、高潮及结束 紧松的层次 紧松对比 紧松布局
　第三节　速度
　 1．固定速度、变化速度
2．速度处理
3．速度布局
　第四节　和声
1．和弦的构成、功能、连接及实例三和弦 终止式 七和弦 变化和弦 五声调式和弦
2．调性转换
　　　转调、离调、换调 表现作用 调性布局
　第五节　织体
1．复调织体　
　　　模仿型 非模仿型
2．和声织体——主旋律与伴奏
　伴奏的和声 伴奏的织体
3．复调织体与和声织体的混合
4．交响乐总谱中的织体
　第六节　音色
1．人声及乐器的音色
2．混合音色
第二章　乐思的呈示、发展及组织(曲式)
　第一节　乐思的呈示
1．音乐主题的构成及个性
　主题的构成 主题的个性
2．主题的类型及实例分析
　抒情性主题 诙谐性主题 欢快性主题 戏剧性主题
　第二节　乐思的发展
1．发展手法
　引伸 重复 变奏一展开 对比 再现
2．实例分析
　第三节　乐思的组织(曲式)
　　1．主调音乐的曲式
　乐段 曲式的附属部分 一部曲式 单二部曲式 单三部曲式
　 复三部曲式 复二部曲式 回旋曲式 多部曲式 变奏曲式 奏鸣曲式
　 回旋奏鸣曲式 单乐章混合自由曲式 套曲曲式 小结
……
第三章　理解及表演作品——实例分析

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